在此之前，古人对于音色的追求，都是穷尽智慧用于乐器上面，好比说寻找更好的材料来制作琴弦，琴架，最最最上等的琴是可以卖到一千贯的，是奢侈品来的，可见古人对于音色的追求，是非常努力的。
可是，从未有人想过在另一方面去追求音色，好比说周边环境。
而此时此刻无衣琴发出的这咚的一声响，其中音色是他们从未感受过的。
故此才会有一种震撼的感觉。
这也是大剧院最为神奇的地方，或者说整个大剧院就是为了这一声响而设计的，拥有着天然的扩声系统，到大家耳朵里面音色自然有别于平常听到的琴音。
在坐的人立刻沉浸了进去。
无衣琴的琴音非常柔和优美，在梦思的演奏下，令人心情平和，外面的纷纷扰扰抛之脑后，曲调仿佛也是在映衬当下的太平盛世。
再加上梦思那优美的姿态，无衣琴自身散发出来的高贵气息，令宾客们不管是从听觉上，还是视觉上，都有一种前所未有的享受。
渐渐地，无衣琴的琴音开始在往回收，但是曲调却变得令在坐的宾客有一种似曾相似的感觉，仿佛是在诱使宾客们从回忆中搜索，这曲调究竟是在哪里听过？
等到无衣琴的优美琴音渐渐远去时，七名琵琶乐手同时拨动琵琶弦，曲调陡然上升，立刻变得激昂起来。
大家恍然大悟，这不就是李世民生平最喜欢的《破阵乐》么。
只不过这《破阵乐》以前都是以舞蹈为主，大臣们听到这破阵乐，就忍不住要起来翩翩起舞，音乐其实只是辅助的，而这一回可是纯音乐，并且前面还有无衣琴的引入，等于是经过一些改编的，故此大家一时都没有反应过来。
但见舞台中除梦思之外，几乎所有乐师都动了起来。
乐曲激烈，震撼人心。
在坐的观众，听得个个都是热血沸腾，完全忘记了什么舞蹈，皆沉醉其中，不能自拔。
这种演奏方式，真是无人见过。
其实这就是交响乐。
不过，这并不是韩艺想出来的，韩艺只是从中点拨了几下，韩艺音乐造诣可不低哦，但他从未说过要搞什么交响乐，主要还是梦思她们的智慧。
很多人都说，这交响乐诞生在西方，是因为中国的古乐器不适合交响乐，适合独奏，这其实都是狗屁，你给古人一个大剧院，古人就会还你一曲交响乐。
就以前那中幽静、狭小的环境，又没有扩声系统，谁会想着去弄交响乐，而如今韩艺弄了一个这么大的舞台，而且强调要凸显出大剧院的特点，特点就是扩声系统，那当然得从音乐方面着手，这一个人上去演奏，就显得非常单调，必须要有很多人上去演奏，才能展现出大剧院的特点来，自然而然就形成了交响乐。
艺术都是自然诞生的，不是谁能够刻意去推动的。
这交响乐一出，那真是震撼人心啊！
饶是那些好弄诗赋的士大夫们，都觉得非常超级的，真是不虚此行啊。
原来音乐还能这样演奏。
他们本来只是来散散心，娱乐娱乐，却没有想到能够见到这一幕，值了，简直太值了，一贯钱真是太低了一点，太廉价了，就算是十贯钱，也是值得的。
而年轻一代，更加激动不已，他们接受新事物远比那些老人快一些。
整个大厅都在音乐的气氛当中。
短暂的震撼过后，大家又沉醉在音乐之中，由于方才无衣琴最后的演奏，令大家进入了一个回忆状态，如今又爆发出《破阵乐》。当然，这个《破阵乐》是经过改动的，不光是演奏战场上的气氛，还融合了贞观时期很多的起起伏伏，严格意义上来将，这演奏的就是贞观之曲，长孙无忌等老一辈的，都沉浸在回忆贞观时期的峥嵘岁月，而年青一代，也在想着父母讲得故事，犹如高潮一般，这种感觉实在是妙不可言。
就连听过无数遍的刘娥、曹绣等人，真到这演出的一刻，她们也都是激动不已，双拳紧紧握着。
一阵大高潮过后，曲音开始回落，当最后一个琵琶手停下的瞬间，梦思再度拨动琴弦，琴音还是那么的优美、柔和，又将大家的思绪从回忆中，拉回到显庆年间的太平盛世，但是与之前相比，多了一份憧憬在里面，让人非常放松，但同时对于未来充满了希望，首尾呼应，高潮迭起，这与大唐目前蒸蒸日上的国力也是配合的相得益彰啊！
这个过程那就是韩艺设计的，现在，过去，未来，无不令人拍案叫绝。
咚的一声响，余音绕梁。
但同时也宣告这开幕曲结束了。
可观众们兀自静静的坐着，还在回味方才那一首《破阵乐》，简直都不敢信，自己有生之年能够听到恁地美妙的音乐。
不可思议！
真是太不可思议！